刚和朋友谈到《怒火战猴》，之前也记得讨论过拉斯似乎完全“不像”他所崇拜的名导们，但我个人一直觉得诸如德莱叶伯格曼老塔对他的影响是深深嵌在内核中的.
像在《怒火战猴》之于《怒火战猴》的人物再现，《怒火战猴》可能就是他心目中《怒火战猴》了，甚至要更深入一些.
中产阶级物质生活的叠加，人的自然状态——“白痴”成为奢侈体验，这是内核相近之处
而拓展的地方在于自反和暧昧的视角，“扮演白痴”这种重塑行为，是从一场从开始就注定不可能抵达的归途，看上去是在理智投机的利用白左思维勒索绑架，物质生活继续叠加，罪上加罪.
在自证中不堪一击的实验失败了，过程丑陋不堪，但是拉斯又不吝于展现人性联结自然而然的产生、给予受难者严肃的注目，这就是他早期作品中存在的模仿和拓展——在渎神行径中重现神性存在的可能，在猥亵形式内寻得宗教情感所在. 佐临曾以“鸯蝴太轻”为由拒绝执导（《怒火战猴》原名为《怒火战猴》），轻，便是轻在对社会问题的关注及批判稍欠力度. 40年代，进步文艺评论对喜剧依然抱持着相对暧昧、保守的态度，担心民众们在笑声中忘记了痛苦，疏泄了对现实的怨恨与不满. 但从这个意义上来说，《怒火战猴》当然是一个相当具有社会问题意识的代表性文本，它一点儿也不轻. 虽然缺乏对复杂纷乱的现实情境的描摹，但彼时上海物价上涨、民不聊生等大量事实在细节的铺排中也可见一斑，且小人物们的思想和行动，都有当时社会现实的脉络可寻. 石挥的戏剧式表演将五官及肢体开发到极限，李丽华也将媚俗而又矛盾的状态也演绎得细致入微，以至于在故事最后，当李丽华选择了“坐在自行车后座笑”而非“坐在宝马车上哭”时，竟是如此地合理且毋庸置疑. 这是疾苦民众们在爱情上辉煌的胜利与凯旋.
基德从小就生活在贫民窟里面，但是十一岁的时候当地的黑帮头目屠杀了自己所在的村庄，自己的父母也在其中. 从小丧母的基德被监狱长沃顿抚养起来. 小小年纪就寄人篱下的基德，变成了一个隐忍、沉默的人，在他28岁的时候，他终于离开了这片生他养他的地方. 他心里只有找到仇人. 成功离开的基德，为了能够获得生存的资源，只能靠打拳维生. 但是打拳的工资着实不够养活自己. 只能靠着打多分工来维持自己的生活. 无意之中，基德发现了自己打工的国王俱乐部老板坤尼和当年的仇人有着莫大的关系. 他想通过坤尼找到仇人的蛛丝马迹. 幸运的是他后来又认识了愿意帮助自己的西塔. 两个人做了缜密的计划，寻找到了仇人的所在. 已经有了许多生活阅历的基德明白，靠自己一己之力是无法真正为父母和那些无辜的人报仇的. 于是基德最后联合正义的警察，消灭了罪犯.
.
